Pertunjukan NAMM 2025 sudah berakhir. Setiap tahun produsen musik musik, mulai dari merek synth ikonik seperti Korg, hingga pembuat pedal gitar butik seperti Walrus Audio, dan bahkan perusahaan yang membuat mesin kabut dan kenop turun ke Anaheim untuk memamerkan barang -barang terbaru mereka. Ini adalah kekacauan dalam semua cara yang Anda harapkan merupakan konvensi-bermil-mil untuk kopi, gerombolan orang asing yang berebut untuk posisi di sekitar produk baru, pilihan makanan yang berkisar dari nyaris tidak dapat dimakan hingga serangan jantung instan. Tapi Namm juga binatang khusus. Jika Anda pernah bertanya-tanya apa delapan drummer out-of-sync, solo gitar dua jari, riff slide blues akustik dan ukulele sederhana semuanya akan terdengar seperti bersaing secara bersamaan untuk perhatian Anda, yah, ini adalah yang hanya tempat untuk mengalami merek neraka tertentu. Tapi, sekarang kaki saya dan, yang lebih penting, gendang telinga saya akhirnya mulai pulih, saya memiliki kesempatan untuk merenungkan beberapa hal terbaik yang saya lihat di lantai pertunjukan. Inilah 10 hal yang paling menarik perhatian saya.
Kotak Demon Penelitian Abadi
Eternal Research meluncurkan kampanye Kickstarter yang berhasil didanai pada bulan September, tetapi ini adalah pertama kalinya saya dapat melihat kotak iblis secara langsung. Anggap saja seperti versi supercharged dari Soma Labs Ether yang ditampilkan dalam beberapa pemandu hadiah kami. Kotak iblis tidak membuat suara apa pun, melainkan fitur tiga pickup yang mengubah EMF (medan elektromagnetik) menjadi musik – atau setidaknya suara yang terdengar. Jalankan ponsel, bor daya atau garpu tuning di bagian atas dan Anda akan mendapatkan rengekan unik, desis, klik, dan bip yang hanya bisa diproduksi perangkat itu. Tetapi di mana eter pada dasarnya hanyalah mikrofon, kotak iblis adalah instrumen yang dirancang untuk interaksi langsung dan mengendalikan perangkat lain. Selain mengeluarkan audio, ia juga dapat mengubah medan magnet elektro menjadi CV (tegangan kontrol) untuk mengendalikan synths Eurorack atau MIDI untuk memicu synthesizer visual, atau ketiganya secara bersamaan. Ada banyak opsi di luar sana jika Anda menginginkan bass gergaji buzzy, tetapi jika Anda ingin mengubah radiasi yang tidak terlihat yang dipancarkan oleh remote TV menjadi pusat dari kinerja multimedia, ini pada dasarnya adalah satu -satunya pilihan Anda.
Lingkari gitar
Gitar lingkaran tidak praktis. Biayanya lebih dari $ 12.000 (masukkan emoji yang meringis). Tapi itu juga hanya menyenangkan. Alih -alih memainkannya dengan pick atau jari mencabut senar (meskipun, Anda bisa melakukannya jika Anda mau), senar dipetik oleh plektrum bergerak yang Anda pasang di dalam roda pemintalan. Ada enam belas slot yang memungkinkan Anda merancang ritme memetik sendiri, dan kemudian ada enam slider di bawah pickup untuk mengendalikan volume setiap string secara individual. Ini memungkinkan Anda untuk membuat ritme robot yang rumit seperti mesin drum, tetapi pada gitar Anda. Dan, terlebih lagi, Anda dapat menyinkronkannya ke DAW untuk memastikan Anda berada di jalur yang terkunci dengan trek backing Anda, bahkan ketika itu gagap dan jeda. Ini adalah ciptaan yang benar -benar unik yang telah menarik perhatian para seniman seperti Ed O’Brien dari Radiohead.
Akai + Instrumen Asli
Salah satu pengumuman terbesar dari NAMM bukan benar -benar produk baru, tetapi dua titans dari industri bergabung. Beberapa Seri Bermain Instrumen Asli (NI) Synths dan Kit Suara Paket Ekspansi Genre-Spesifik sedang diangkut ke platform MPC 3.0 baru Akai. Sementara ketersediaan beberapa synth lunak yang ada pada beberapa perangkat keras yang ada mungkin tidak tampak seperti masalah besar pada awalnya, itu sangat memperluas palet sonik MPC dan memberi Ni pijakan lain di dunia perangkat keras musik mandiri setelah memberikannya sendiri dengan mesin+. Pilihan suara terbatas saat ini, dengan tiga synth (mimpi analog, pasokan cloud, dan nacht) dan hanya satu ekspansi (gulungan pudar) yang tersedia. Tetapi dua synths lagi dan empat ekspansi lagi akan ditambahkan segera dan, jika semuanya berjalan dengan baik, saya yakin lebih banyak akan mengikuti.
Play Korg Handytraxx
Drama HandyTraxx adalah meja putar portabel pertama dan satu-satunya yang saya tahu dengan efek bawaan. Ini memiliki filter DJ, penundaan dan bahkan looper sederhana yang secara teori dapat meniadakan kebutuhan akan mixer terpisah dan bahkan turntable kedua dalam beberapa kasus. Meskipun saya tidak bisa menggaruk, saya selalu ingin belajar, dan sifat portabel all-in-one dari permainan HandyTraxx, termasuk speaker dan daya baterai, cukup menarik bagi seseorang yang hanya ingin mencelupkan jari mereka dan tidak Tidak ingin menginvestasikan satu ton uang dan ruang dalam mixer terpisah dan pengaturan turntable ganda. Plus, Korg merancang permainan bersamaan dengan almarhum Toshihide Nakama, pendiri Vestax dan pembangun dari Trax praktis asli (dua kata, satu x), sebuah ikon di dunia portabisme.
Donner Essential L1 Synthesizer
Selama beberapa tahun terakhir pembuat perlengkapan musik Cina Donner telah mulai benar -benar memperluas penawarannya, beralih dari sebagian besar piano digital dan beberapa pedal gitar tawar -menawar, hingga efek DSP yang sangat baik, mesin drum, dan bahkan groovebox yang dapat disantap. L1 adalah yang terbaru dalam garis synths yang tumbuh dan memiliki banyak janji. Ini sebagian besar didasarkan pada Roland SH-101, instrumen ikonik dari tahun 80-an yang menemukan bantuan khusus di antara seniman seperti Aphex Twin, Orbital, Depeche Mode, KMFDM, dan Boards of Canada.
Apa yang membuat L1 sangat menarik adalah bahwa ini adalah entri pertama dalam sistem Snap2Connect (S2C) baru perusahaan. Keyboard menempel pada synth secara magnetis, memungkinkan Anda untuk meninggalkannya jika Anda mau, atau menggunakannya sebagai pengontrol MIDI terpisah dengan DAW atau synth lain. Tetapi Donner juga mengatakan berencana untuk menambahkan instrumen lain ke sistem S2C, sehingga Anda dapat membeli modul berdasarkan, katakanlah, suatu hari Juno-60 dan hanya menamparnya ke keyboard yang sudah Anda miliki.
Nikmati Defeel Elektronik
Defeel sulit dijelaskan. Perusahaan menyebutnya “degenerator monoton modular,” yang sangat akurat dan sangat tidak membantu. Pada dasarnya, Anda menempelkan hal ini antara sequencer dan synthesizer Anda dan mengayuh CV yang masuk untuk menghasilkan pengisian, gagap, dan segala macam kekacauan yang nyaris tidak terkontrol. Singkatnya, dibutuhkan urutan rock-solid yang telah Anda program dan membuatnya kurang monoton. Ini dapat meningkatkan urutan Anda atau menambahkan modulasi. Anda dapat menggambar kurva modulasi menggunakan layar sentuh 4,3 inci, atau bahkan mengubahnya menjadi bantalan x/y untuk pertunjukan langsung. Ini dirancang sebagian besar dengan pemikiran Eurorack, tetapi juga tersedia sebagai unit mandiri dalam kasing kayu yang berkelas.
Instrumen Melbourne Rotocontrol
Rotocontrol mungkin tidak tampak seperti perangkat yang paling menarik pada awalnya. Ini adalah pengontrol MIDI dengan delapan tombol dan kunci di sisi kanan, dan beberapa tombol lain di sebelah kiri untuk menavigasi perangkat. Tetapi yang membuatnya istimewa adalah bahwa tombol -tombol itu bermotor – jika Anda mengubah parameter di DAW atau softsynth Anda, yang tercermin secara fisik pada pengontrol. Itu mungkin terdengar sedikit menarik perhatian, tetapi sebenarnya sangat berguna.
Lihat, kenop pada pengontrol atau synth umumnya datang dalam dua rasa: pot dan encoder. Panci, atau potensiometer, memiliki awal dan akhir. Jadi, jika Anda mengubah instrumen preset atau switch, itu mungkin tidak lagi mencerminkan pengaturan aktual yang dimaksud. Encoders tidak memiliki awal atau akhir. Karena mereka tidak menunjukkan posisi konkret di ruang angkasa, tidak perlu khawatir tentang ketidaksepakatan antara posisi kenop dan nilai parameter aktual. Tapi mereka juga kurang ideal untuk pertunjukan langsung. Menilai seberapa jauh Anda perlu berbelok untuk mendapatkan sapuan filter yang tepat itu sulit, dan encoder umumnya memiliki respons yang kurang mulus daripada pot. Melbourne memecahkan ini hanya dengan memindahkan pot ke tempat yang seharusnya.
Roli Piano & Airwave
Saya telah mengatakan selama beberapa tahun bahwa saya akhirnya akan belajar cara bermain piano. Tapi, saya ayah dua anak yang sibuk, bartender paruh waktu dan freelancer penuh waktu. Saya tidak benar -benar punya waktu atau penghasilan sekali pakai, terus terang, untuk memperlakukan diri saya dengan pelajaran piano. Dan opsi berbasis aplikasi atau video yang saya coba sudah sedikit mengecewakan. Saya tidak tahu bahwa piano roli dan udara pasti lebih efektif daripada melodi atau duolingo dalam mengajar cara bermain, tetapi sepertinya ada lebih banyak potensi di sana. Di mana sebagian besar aplikasi pendidikan musik pada dasarnya adalah versi yang dimuliakan Pahlawan gitarRoli menggunakan kamera Airwave untuk melacak seluruh tangan Anda, memberi tahu Anda jika Anda keluar dari posisi, jika pergelangan tangan Anda berada pada sudut yang salah atau jika Anda menggunakan jari yang salah. Mungkin tidak sebagus profesional sejati yang mengajarkan Anda tali, tetapi mungkin lebih baik daripada video game yang digunakan kembali melesat ke beberapa pelajaran teori musik yang belum sempurna.
Oh, dan begitu Anda merasa cukup nyaman dengan permainan Anda, Roli Piano dan Airwave bergabung untuk menciptakan apa yang mungkin merupakan pengontrol MPE paling luas di pasaran.
Entropy & Sons Recursion Studio
Synthesizer video bukanlah hal baru, tetapi mereka juga bukan hal yang paling umum di planet ini. Dan studio rekursi dari Entropy & Sons mungkin adalah salah satu yang paling mampu yang pernah saya lihat. Untuk satu, ini bukan beberapa visualisator sederhana di mana klip dasar animasi dimanipulasi, semua visual dihasilkan secara langsung, secara algoritmik. Selain itu dapat memproses video yang masuk, mendistorsi gambar dan bereaksi terhadap audio yang masuk, bahkan memiliki beberapa mode osiloskop yang dibangun.
Bagi mereka yang suka membuat tangan mereka kotor, ada lebih dari 300 modul yang dapat digabungkan untuk membuat tambalan visual khusus. Tetapi ada juga sekitar 1.000 preset di papan sehingga Anda dapat segera mendapatkan beberapa visual untuk pergi dengan selai synth Anda. Dan perusahaan terus memperbarui perangkat dan menambahkan fitur baru.
Soundtoys Spaceblender
Soundtoys adalah salah satu nama terbesar plugin efek di luar sana. Mereka digunakan oleh semua orang dari Radiolab’s Jad Abumrad hingga Kenny Beats dan Trent Reznor. Plugin saturasi decapitator perusahaan adalah salah satu hal terbaik yang pernah terjadi pada drum dan Echoboy adalah penundaan yang harus dihadapi. Tapi, itu tidak sering memperkenalkan efek baru. Superplate ditambahkan ke daftar pada pertengahan 2023, tetapi itu adalah tambahan baru pertama sejak Little Plate pada November 2017 – perusahaan mengambil waktu.
Spaceblender adalah soundtoy ‘mengambil reverb granular ambient. Ini bukan plugin granular lurus, yang memotong audio Anda dan meludahkannya kembali dalam potongan -potongan kecil, sebaliknya itu adalah sekelompok penundaan yang dikombinasikan dan dioleskan menjadi sesuatu yang sangat halus. Bahkan memiliki perancang amplop interaktif yang dapat Anda manipulasi untuk tidak hanya mengasah bentuk reverb Anda, tetapi bahkan memiliki potensi sebagai alat kinerja langsung. Spaceblender belum cukup siap untuk dirilis, tetapi bahkan di awal menyelinap ini, kedengarannya fenomenal dan tampak cukup stabil.
Artikel ini awalnya muncul di Engadget di https://www.engadget.com/audio/the-10-best-things-i-saw-at-namm-140044601.html?src=rss
