Memukul Buku: Bagaimana akord musik meretas otak Anda untuk membangkitkan emosi

TEKNOLOGI185 Dilihat

Infomalangraya.com –

milik Johnny Cash Terluka hit sangat berbeda di A Major, sebanyak itu Cincin Api di G Minor. Disonansi nada di antara akord adalah, ahem, minor: nada ketiga diturunkan menjadi flat. Tetapi perubahan itu secara mendasar dapat mengubah bagaimana sebuah lagu terdengar, dan perasaan apa yang disampaikan oleh lagu itu. Dalam buku baru mereka Setiap Otak Membutuhkan Musik: Ilmu Saraf Membuat dan Mendengarkan MusikDr. Larry S Sherman, profesor ilmu saraf di Oregon Health and Science University, dan Dr. Dennis Plies, profesor musik di Warner Pacific University, menjelajahi interaksi yang menarik antara otak kita, instrumen kita, pendengar kita, dan musik yang mereka mainkan. buat bersama.

Pers Universitas Columbia

Dikutip dari Setiap Otak Membutuhkan Musik: Ilmu Saraf Membuat dan Mendengarkan Musik oleh Larry S. Sherman dan Dennis Plies diterbitkan oleh Columbia University Press. Hak Cipta (c) 2023 Columbia University Press. Digunakan dengan pengaturan dengan Penerbit. Seluruh hak cipta.


The Minor Fall dan The Major Lift: Memilah Akord Minor dan Mayor

Fungsi lain di dalam area korteks pendengaran sekunder melibatkan bagaimana kita merasakan akord yang berbeda. Sebagai contoh, bagian dari korteks auditori (superior temporal sulcus) muncul untuk membantu membedakan akord mayor dari minor.

Hebatnya, dari sana, akord mayor dan minor diproses oleh area otak yang berbeda di luar korteks pendengaran, di mana mereka diberi makna emosional. Misalnya, dalam musik Barat, tuts minor dianggap “serius” atau “sedih” dan tuts mayor dianggap “cerah” atau “bahagia”. Ini adalah respons yang luar biasa ketika Anda memikirkannya: dua atau tiga not yang dimainkan bersama untuk waktu yang singkat, tanpa musik lain, dapat membuat kita berpikir “itu adalah suara yang sedih” atau “itu adalah suara yang bahagia”. Orang-orang di seluruh dunia memiliki respons ini, meskipun nada yang melarang emosi ini berbeda dari satu budaya ke budaya lainnya. Dalam sebuah studi tentang bagaimana otak bereaksi terhadap akord konsonan (nada yang terdengar “baik” bersama-sama, seperti C tengah dan E dan G di atas C tengah, seperti dalam akord pembuka “Piano Man” Billy Joel), subjek dimainkan konsonan atau akord disonan (nada yang terdengar “buruk” bersama-sama) pada kunci minor dan mayor, dan otak mereka dianalisis menggunakan metode yang disebut tomografi emisi positron (PELIHARAAN). Metode pengukuran aktivitas otak ini berbeda dengan studi fMRI yang telah kita bahas sebelumnya. Pemindaian PET, seperti fMRI, dapat digunakan untuk memantau aliran darah di otak sebagai ukuran aktivitas otak, tetapi menggunakan molekul pelacak yang disuntikkan ke dalam aliran darah subjek. Meskipun pendekatannya berbeda, banyak peringatan yang kami sebutkan untuk studi fMRI juga berlaku untuk studi PET. Meskipun demikian, para penulis ini melaporkan bahwa akord minor mengaktifkan area otak yang terlibat dalam pemrosesan penghargaan dan emosi (striatum kanan), sementara akord mayor menginduksi aktivitas signifikan di area yang penting untuk mengintegrasikan dan memahami informasi sensorik dari berbagai bagian otak. (gyrus temporal tengah kiri). Temuan ini menunjukkan lokasi jalur di otak yang berkontribusi pada rasa bahagia atau sedih sebagai respons terhadap rangsangan tertentu, seperti musik.

Jangan Khawatir, Berbahagialah (atau Sedih): Bagaimana Komposer Memanipulasi Emosi kita

Meskipun akord mayor dan minor sendiri dapat menimbulkan emosi “bahagia” atau “sedih”, respons emosional kita terhadap musik yang menggabungkan akord mayor dan minor dengan tempo, lirik, dan melodi tertentu lebih kompleks. Misalnya, hubungan emosional dengan akord sederhana dapat berdampak signifikan dan dinamis pada sentimen dalam lirik. Dalam beberapa ceramahnya tentang ilmu saraf musik, Larry, bekerja dengan penyanyi, pianis, dan penulis lagu Naomi LaViolette, mendemonstrasikan poin ini menggunakan lagu Leonard Cohen yang terkenal dan disukai banyak orang “Hallelujah”. Larry memperkenalkan lagu tersebut sebagai contoh bagaimana musik dapat memengaruhi makna lirik, lalu dia memainkan ragtime yang ceria, dengan sebagian besar akord mayor, sementara Naomi menyanyikan lirik Cohen. Penonton tertawa, tetapi juga menemukan bahwa liriknya memiliki dampak emosional yang jauh lebih sedikit daripada saat dinyanyikan dengan musik asli yang bergerak lambat dengan beberapa akord minor.

Penulis lagu memanfaatkan efek ini setiap saat untuk menonjolkan makna emosional lirik mereka. Sebuah studi tentang tabulasi gitar (suatu bentuk penulisan musik untuk gitar) meneliti hubungan antara akord mayor dan minor yang dipasangkan dengan lirik dan apa yang disebut valensi emosional: Dalam psikologi, emosi yang dianggap memiliki valensi negatif meliputi kemarahan dan ketakutan, sedangkan emosi dengan valensi positif termasuk kegembiraan. Studi ini menemukan bahwa akord mayor dikaitkan dengan lirik bervalensi lebih tinggi, yang konsisten dengan penelitian sebelumnya yang menunjukkan bahwa akord mayor membangkitkan respons emosional yang lebih positif daripada akord minor. Jadi, dalam musik Barat, memasangkan kata atau frasa sedih dengan akord minor, dan kata atau frasa bahagia dengan akord mayor, adalah cara yang efektif untuk memanipulasi perasaan penonton. Melakukan sebaliknya dapat, paling tidak, mengacaukan arti dari kata-kata tetapi juga dapat membawa kompleksitas dan keindahan pesan dalam musik.

Komposer manipulatif tampaknya sudah ada sejak lama. Musik adalah bagian penting dari budaya Yunani kuno. Meskipun hari ini kita membaca karya seperti karya Homer Iliad Dan Pengembaraan, teks-teks ini dimaksudkan untuk dinyanyikan dengan iringan instrumental. Teks yang bertahan dari banyak karya mencakup informasi mendetail tentang not, tangga nada, efek, dan instrumen yang akan digunakan, dan meteran setiap bagian dapat disimpulkan dari puisi (misalnya, heksameter daktil dari Homer dan puisi epik lainnya). Armand D’Angour, seorang profesor klasik di Universitas Oxford, baru-baru ini menciptakan kembali suara musik Yunani kuno menggunakan teks asli, notasi musik, dan instrumen yang direplikasi seperti aulos, yang terdiri dari dua pipa buluh ganda yang dimainkan secara bersamaan oleh satu orang. penampil. Profesor D’Angour telah menyelenggarakan konser berdasarkan beberapa teks ini, menghidupkan kembali musik yang belum terdengar selama lebih dari 2.500 tahun. Karyanya mengungkapkan bahwa musik kemudian, seperti sekarang, menggunakan nada mayor dan minor serta perubahan meteran untuk menonjolkan maksud emosional liriknya. Perubahan sederhana dalam nada memunculkan respons emosional di otak orang Yunani kuno seperti yang mereka lakukan hari ini, menunjukkan bahwa pengakuan kita terhadap nilai emosional nada ini telah menjadi bagian dari cara otak kita merespons musik jauh ke zaman kuno.

Semua produk yang direkomendasikan oleh Engadget dipilih oleh tim editorial kami, terlepas dari perusahaan induk kami. Beberapa cerita kami menyertakan tautan afiliasi. Jika Anda membeli sesuatu melalui salah satu tautan ini, kami dapat memperoleh komisi afiliasi. Semua harga adalah benar pada saat penerbitan.

Tinggalkan Balasan

Alamat email Anda tidak akan dipublikasikan. Ruas yang wajib ditandai *